SOBRE ABSTRACCIÓN Y ARTE MODERNO

Mediante la recopilación de sus críticas de arte, escritos teóricos e intervenciones en foros, este libro revela una faceta poco conocida —aunque fundamental— de la trayectoria artística de Mario Carreño: su reflexión crítica en torno a la abstracción y el arte moderno, así como su activa participación en los debates estéticos de su tiempo. Desarrollada durante la década de 1950 y finales de 1960, tanto en Cuba como en Chile, la producción escrita de Carreño dista de constituir una meditación aislada; por el contrario, lo posiciona en un plano de definiciones clave sobre el arte moderno, la persistente incomprensión de su lenguaje y la emergencia del arte abstracto —en sus variantes geométrica y concreta— como un momento cúlmine y radical, al desarrollar un proceso artístico de depuración formal, liberación conceptual y abandono progresivo de la imitación naturalista.